在中國當代女藝術家中，向京無疑是把“我的身體我的感情”做得精微、做向極致的一位。9月6日，向京2006-2007新作展《全裸》在北京798當代唐人藝術中心開幕。她給自己2年多的“狂做”一個交待——除了比較面熟的《敞開者》、《彩虹》，還有一批全新的著色玻璃鋼呈現：《我22歲了，還沒有月經》一如既往完全打開；

《一百人演奏你，還是一個人？》在一群洗腳的女人邊上安排了一只尖喙鳥，比較詭異；《預感》端莊，女體有唐代遺風；《寂靜中心》，則涉及女性自慰…在中國當代女藝術家中，向京無疑是把“我的身體我的感情”做得精微、做向極致的一位。更重要的是，在眾人切蛋糕欲分一杯羹的藝術市場，她沒有想占席位的初衷，她不扎堆、不喧嘩，跟她的丈夫瞿廣慈，以小分隊的形式獨自站在那兒。她忠于內心，同時心中有譜。好在市場認她的譜。向京是當今中國雕塑家中價格行情最高的藝術家之一。

從1997年到2007年7月止，向京總共拍作品137件，已成交129件，總成交金額達3656.9萬元，是目前為止成交額最高的中國雕塑藝術家。1997年至2004年的這8年期間，其作品不斷出現在拍賣市場上，但直到2001年起才有了有效成交的紀錄，只是成交價一直沒有見太大長勢。2005年中國整個當代藝術市場火起來，她的作品也隨之大受關注，價格出現明顯的提升。

尤其是2006、2007兩年，她的名字不僅成為中國當代雕塑市場的標桿，也在海外市場表現強勁。從2007年起，她的作品拍價突破了百萬元。今年4月，她的《彩虹》在香港蘇富比春季拍賣會上以346.7萬人民幣成交，是目前國內當代雕塑作品的最高成交價格。許多年以前，中國雕塑家的作品價格都比較低。

王中軍第一次在向京的工作室看到她的雕塑，一下子就買下了二三十件，據他說，均價1萬元左右，而這兩年，“向京的作品沒有個幾十萬元是拿不下來的”。向京的內心是屬于80年代的，關鍵詞是理想、激情、啟蒙、青春、萌芽狀態，等等。她出生并成長的城市北京，做電影的父親、當小說編輯的母親給予她一個環境——隨隨便便都是文化生活。她感染了那個年代的叛逆、反傳統，也得到了那份寶貴的純真。

她對女人身體的闡釋充滿了青春期的感傷和憂郁，在十幾年打磨陶泥的過程中漸漸自成系統，在延續西方學院派雕塑語言中，融入了一個東方女子的情懷。所以，當看作品的陌生人議論“得幾百萬吶”時，她會在心里喊一聲：那是我的情感呵。當代藝術日漸物化、商品化的今天，她顯得很不適應，而且抵觸。“我現在就像縮頭烏龜，最好不要出去，出去我就惱火，我就像一個過時的人。

”她還抵觸全民娛樂化、低智化的集體無意識，“相信人在這種時代一定會變得越來越蠢”。