近日，深圳公共雕塑展在中心公園展出，15件來自美國、韓國、保加利亞、中國香港及內(nèi)地知名藝術(shù)家的跨界作品在福田河畔亮相，讓市民與這些不拘泥于傳統(tǒng)雕塑概念的作品近距離親密互動，感受獨特的藝術(shù)語言。本次展出的作品由16位參展藝術(shù)家創(chuàng)作完成，他們分別有著設(shè)計師、建筑師、人類學(xué)家等多重身份，是一個打破傳統(tǒng)雕塑創(chuàng)作邊界的參展團隊，是作為公共藝術(shù)的一次大膽嘗試。本次展出將持續(xù)到1月30日，部分作品將永久矗立在公園供市民觀賞。
我們習(xí)慣把雕塑展覽分為兩種，一種是在美術(shù)館作為藝術(shù)品展覽，另一種是在城市街頭作街景展覽，這兩種展覽與市民都有一種天然的溝通障礙，比如在美術(shù)館的展覽，如果你沒有對當(dāng)代美術(shù)有過多的關(guān)注，就很難花時間去觀展。深圳雕塑院藝術(shù)部主管張凱琴說，街頭的雕塑，你會常常搞不清楚它們?yōu)槭裁捶旁谀抢铩?/p>
“我覺得這兩種展覽都不是很好讓市民了解到藝術(shù)品的方式，深圳雕塑院這幾年一直在尋找介于兩者之間的方式，讓市民與這些不拘泥于傳統(tǒng)雕塑概念的作品近距離親密互動，又能感受到獨特的藝術(shù)語言。”深圳雕塑院院長孫振華作為深圳公共雕塑的策展人談到，深圳的公園早就向公眾免費開放了，其中當(dāng)然包括正在舉辦“深圳公共雕塑展-2014”的中心公園。
“深圳公共雕塑展已經(jīng)連續(xù)舉辦了兩屆，第一屆深圳公共雕塑展只是邀請藝術(shù)家把適合放在公共空間的藝術(shù)品擺放出來，當(dāng)然也有現(xiàn)場制作的。在城市的公共空間中為深圳市民展現(xiàn)了當(dāng)代雕塑新面貌，開創(chuàng)了藝術(shù)介入公共空間的不同方式。”張凱琴說，“第二屆深圳公共雕塑展開展前，我們首先邀請藝術(shù)家到展覽地點深圳中心公園參觀，然后讓藝術(shù)家根據(jù)現(xiàn)場感受到的人的行為和生態(tài)環(huán)境，想象這個空間有可能發(fā)生有趣的事情，來思考和設(shè)計雕塑，最后在這個公園展出,讓市民近距離接觸互動。”張凱琴說，“我們?yōu)榱酥酪恍┦忻駥@次深圳公共雕塑展的看法，在展覽期間會舉行多次小型活動，讓報名的市民能夠了解藝術(shù)家為什么這樣做。
有市民建議以后的公共雕塑展能夠在公共空間產(chǎn)生與人的交集效果，因為我們雖然身處在公共空間，但沒有想過跟其他人交流。建筑師馮果川的《玩的風(fēng)景》就成功制造了這種效果。因為你想要玩，就要跟其他人交流，你推一下，我推一下。于是人與人的交流就會自然地展開。
”這次展覽最受市民歡迎的是馮果川的《玩的風(fēng)景》，由鋼索制成的網(wǎng)狀幾何造型，平時可供游客游樂，假日期間更有許多小朋友在此蕩秋千，玩得不亦樂乎。張凱琴說：“在馮果川看來，橋下面因為頂梁柱的支撐而留下很多的空間，平時也很少有人到那里去。他就想著怎么把這個空間利用起來，他想到設(shè)計出一個老少皆宜的‘玩具’，讓陌生人都可以互動起來，所以他那件雕塑很成功，與市民親密地互動起來了。
”這從另一個側(cè)面也反映出來，公園的管理人員應(yīng)該從貼近市民的生活出發(fā)，公共的東西就應(yīng)貼近大眾生活。雕塑師楊光說，“像有些雕塑就是一個標(biāo)志，它不需要更多與公眾互動，而公共空間藝術(shù)則提倡更多公眾參與進來。”楊光參展的作品《銀河》是用廢棄的光盤制作而成的，張凱琴說：“這是我非常喜歡的作品，《銀河》放置在排污溝出口的河面，他利用廢棄的光盤很巧妙地與當(dāng)年這里的排污口流出很多乳白色的泡沫結(jié)合起來，讓人看上去與光盤呈現(xiàn)的效果是一樣的，美麗而憂傷。”正如楊光所說，這次展覽主要考慮公共空間的地理環(huán)境與雕塑之間的切合，這些雕塑與空間又是怎么和諧相處的。
“我之前主要用電子廢棄物的材料來做雕塑，從而使人們思考生態(tài)雕塑帶來的問題。”楊光說：“這件雕塑的靈感是來自以前那條河流，排污的臟水會在河面產(chǎn)生一種白色泡沫。我們正身處中國快速發(fā)展的時代，人類的科技也不斷發(fā)展，每天都有日新月異的東西產(chǎn)生，這一過程必然會對環(huán)境造成破壞，這會不會使人類走向反自然的道路？這背后非常值得我們?nèi)シ此肌！睏罟庹J(rèn)為，每件作品都有藝術(shù)家想表達的人文精神。
雕塑師張齊努的《宛轉(zhuǎn)溪流》，用樹枝材料做成像肺部的血管放在河流里，跟流水、石頭的關(guān)系是緊密相連的。現(xiàn)場不斷有各種垃圾順流而下掛于樹枝之上，好像我們的肺部不斷遭受污染和侵蝕，這給作品增添了意外的效果。孫振華認(rèn)為，“從2000年開始，中心公園的南側(cè)，逐漸變成了一個國際雕塑園區(qū)，成為放置國際友好城市贈送雕塑的專門場地。
對深圳而言，這當(dāng)然是意味深長的，國外雕塑陸續(xù)進入深圳的公共空間，使它在文化上，成為更進一步向國際開放、互動、交流的一個標(biāo)志。”這次展覽邀請來自美國、韓國、保加利亞的藝術(shù)家參與，更是進一步開拓了深圳公共雕塑的國際視野。張凱琴說，“國外發(fā)達國家把公共藝術(shù)空間展覽做得很成熟，他們把公共藝術(shù)空間分為很多類型，他們對不同的公共空間藝術(shù)的理解和操作的方式也是不一樣的，這包括了一些永久性的標(biāo)志雕塑展和非永久性的雕塑展。往往像國外的大型建筑，它是留出一部分公共空間來做與周邊環(huán)境結(jié)合的公共藝術(shù)展，這是法律規(guī)定的。
民間還有很多公共空間藝術(shù)的組織，另外有設(shè)立公立和私立的基金扶持公共空間藝術(shù)的發(fā)展。”張凱琴認(rèn)為，在國內(nèi)公共雕塑做得比較好的是上海，他們會利用世博會活動背景做一些雕塑展和建立一些雕塑公園。他們會在展出的公共雕塑當(dāng)中，考慮是否適合放在這個空間而收藏這件雕塑。張凱琴說，這次選在深圳中心公園展出，是因為那一片地區(qū)曾是深圳污水治理的示范點，當(dāng)環(huán)境治理好了以后，加入藝術(shù)設(shè)計，是為了讓大家在享受好環(huán)境的同時，能夠繼續(xù)反思我們曾經(jīng)帶來的破壞。另外，張凱琴認(rèn)為，我們也要花時間來培養(yǎng)公眾參觀的好行為意識。
很多人參觀公共空間的藝術(shù)展還不知道恰當(dāng)?shù)呐e止是什么，像香港藝術(shù)家梁美萍的作品《走鋼線的魚兒》就被“淘氣”的游客打掉了。或許我們喜歡的東西都想據(jù)為己有，但沒有考慮到這是公共的東西。
