在世界藝術的版圖上，亞洲消失很久了。亞洲人自己的亞洲，從亞洲的文化根系里萌發出來的亞洲當代藝術，到底在哪里？中國、亞洲，都需要重新構建自己的當代藝術傳統。近日，“軟力量———亞洲態度”藝術展在上海證大現代藝術館開幕。證大現代藝術館館長沈其斌聯合兩位知名策展人———澳大利亞的皇甫秉惠和塞爾維亞的比利安娜，共同策劃了這個全球巡回展。該展覽今年7月曾在波蘭和德國進行了巡回展示。如今，這個關于東方文化價值觀的主題展回到中國，它帶來了16個國家及地區約30位亞洲藝術家的最新作品。

VasanSitthiket的作品是一場皮影戲。世界政治格局中的各個國家被形象化，成為一群皮影人物。它們構成了一個活躍的政治背景，東南亞各國在這個背景中努力尋找它們自身文化認同的平衡。皮影表現如此簡單直接，卻把地緣政治、文化沖突等內容表達得淋漓盡致。印尼藝術家HeriDono將他的巨型特洛伊木馬搬進了證大展廳。木馬體內能容納約10位成年人，觀眾可通過預置的觀察孔查看外面展廳的景象。木馬從外表看來形體剽悍，進入內部卻發現十分簡陋脆弱。藝術家在影射美國的“9·11”事件，隱喻美國內部受到的攻擊。

就學術意義來說，這是近期比較重要的展覽。它的重要性在于對“亞洲”議題的重新關注。在當下藝術展覽視角越來越個人化體驗的趨勢中，它的宏大敘事可以帶領我們俯瞰正在經歷的這些藝術事件。“亞洲”是這個展覽的關鍵詞。我們所處的亞洲，地緣上的東方。這片區域曾經有自己的輝煌文明，但是近代以來，西方政治經濟形成了強勢地位，西方文明似潮水傾瀉，亞洲的文化根性在這過程中逐漸面目模糊。當代亞洲政治經濟的發展和城市化進程緊緊追隨世界前沿，但同時它來不及消化、反思自身的本土文化和西方文明構成何種關系。

由此，亞洲文化呈現出缺乏主體意識的失語狀態。韓國藝術家李昌原的作品很有意思，遠看那是整面墻壁大小的一幅畫，畫面上的人物剪影披堅執銳充滿力量，近看才發現，這些剪影是在一條條橫隔板上放上茶葉組成的。一個視覺游戲，消解了作品第一眼的震懾感，它帶有顯著的東方式智慧。從作品形態上最直接地貼近展覽主題的，是邱志杰。

他的作品是一段行為錄像以及行為創作的成果。他將一方中國墓碑和一方西方墓碑放在一起相互研磨，每隔一段時間就制作一張碑文拓片。拓片就掛在旁邊，觀眾可以看到，中文和英文相互抹去了對方的痕跡，越來越淡，最后都只剩一攤墨跡。這種狀態同樣也存在于當代藝術中。當代藝術，是西方社會變遷和藝術發展的果實。它是包括創作、評論、價值判斷在內的一整套系統工程。而亞洲在開始自己的當代藝術創作的同時，也潛在地接受了西方中心主義的視角。亞洲的藝術形式、批評標準，都不可避免帶上了西方式的印記，從而造成了自我評價過程中的錯位與錯覺。

這也可以解釋為什么在相當長的時間內，包括當下，亞洲藝術都帶有抹不去的后殖民痕跡。比如那些政治波普，那些大頭像，那些自虐式的行為藝術。在建立起自身文化標準和價值觀之前，亞洲藝術永遠都是西方人眼中的東方鬧劇。要建構自己的標準，要從亞洲的根系中長出當代藝術之花，僅憑藝術的力量不可能做到。策展人沈其斌表示，必須有某種力量來改變當下的文化格局。而這種力量并非是顯而易見的表面力量，而是不同于西方的那種內在、滲透性、更具變化潛質的復興中的亞洲力量———“軟力量”。