它以青銅和黃銅為主要原料，輔以適量鐵的成分，銅是不生銹的，而鐵會生銹，如此，使銅和鐵有機地交融在一體，加上風吹雨淋，便呈現出一種“古銅色”，達到一種奇妙而特殊的效果，這種效果就是:深沉和穩重，靈氣和智慧，體現歲月的滄桑感和現代民間藝術的風采。馬克思曾說:“顏色和大理石的物質性不是在繪畫和雕刻領域之外。”應該說，藝術形象與媒介材料的性質是相互依存的，對雕刻來說尤其明顯。

雕塑由于直接借助某種物質塑造形象，因而物質材料本身的表面特征與質地，就成為構成雕塑形象和表意手法的有機元素。羅丹的名作《思》，將一個秀美沉思的少女頭像鑲在一塊未經雕鑿的、粗糙的大理石臺座上，以鮮明的對比和深邃的隱喻，表現了理想和現實、精神與物質的巨大差異。

因此，常州銅雕的特殊材質，在很大程度上決定了它的藝術風格和價值。與浮雕和繪畫不同，常州銅雕占取的是“三度空間”，作者充分利用“三維空間”，不被傳統制作方式所束縛，展開想象的翅膀，進行獨特的創作。作品《局座》就是一個例證。這個作品重達2噸，是一張碩大的“太師椅”，足足可以坐上三個大漢，不禁讓人感到，“太師椅”主人或許是個“肥大”之物，更令人驚奇的是，在右邊的扶手處，竟然長出一只“畸形”的又粗又長的手臂，使人感到這位“局座”的手臂伸得特別長，細細揣摩便領悟到，這可能是一只邪惡之手，“局座”或有“腐敗”之嫌，其長手臂盡可以收縮回來，不然，局座難保!

這是一個“警世之作”，在一次民間文藝作品展覽展出后，引起了觀眾的強烈反響。第三，是“古銅色”在自然光影和風雨的作用下所產生的特殊效果，使它更加神采飛揚。光之于雕塑，其重要性如同色彩之于繪畫。借助于造型與自然光影，在單色的塑體上獲得豐富的明暗層次以及由此而產生的色彩感，這正是雕塑藝術的一大特點。常州工藝美術家王志興先生，其銅雕作品已超過100件。

他的一對《獅子》，是常州銅雕代表作之一，重達6噸，全部由手工鍛打制作，因常年經歷風雨洗禮，其中的鐵開始生繡，而銅卻吸收生銹的鐵，在自然光的照耀下，不僅讓人感受到威武之獅的雄風，更看到它歷經滄桑的美麗，加上獨一無二的神態和姿態，使它達到一種神奇的效果，而今年的獅子與明年的不一樣的奇特變化，又使它成為天下無雙的一對有生命的獅子，有人曾愿以95萬元高價收購珍藏，卻被主人婉言謝絕了。

常州銅雕的藝術特色和藝術價值，自然還體現在它的群眾性和民族性上。目前，常州銅雕創作者以常州工藝美術家王志興為代表，他是一個地道的農民，創作了一大批銅雕作品，已在常州民間流傳。高爾基曾說“最深刻、最鮮明、在藝術上十分完美的英雄典型是民間創作”。因此，我們認為，別具一格的常州銅雕藝術價值，值得我們去認識、去保護、去研究、去開發。